大學就讀生命科學、輔系資工和人文社會,之後再進入英國皇家藝術學院取得設計互動系碩士學位,這樣的背景,讓林沛瑩的創作能夠融合人文與科學,以各種科學研究的精神和手法,探討人類情緒、語言和文化相關議題。

這次在台北數位藝術中心的《~/!林沛瑩個展》,可以看見他在 2014 年到 2016 年做過的有趣嘗試。

〈死灰復生 II〉

展場前端的兩件作品,分別是〈死灰復生 II〉和〈生之曼陀羅〉。〈死灰復生 II〉是一段紀錄影片,以實驗的方式探索原始細胞生成過程。原始細胞是人類對於地球裡生命源頭的想像,目前沒有人明確知道在什麼樣的條件之下能形成原始細胞,只知道原始細胞擁有最單純的結構,卻可以構建成生物體。這段影片,以化學品模擬在化學物質湯中逐漸產生小油滴狀的原始細胞,保留中間的細部變化,從看似無機的元素,邁向看似有機的活動,藉此讓人們思考,生與死的界線究竟在哪裡?

曼陀羅是過往僧侶冥想的工具,以彩色的沙堆積出對稱、複雜的幾何圖形,象徵冥想時對於世界的理解。林沛瑩則想,現在是不是可以運用更小的元件,檢視人類對於宇宙的想像?〈生之曼陀羅〉以微生物培養皿作為畫布,接上靠著腦波啟動的微生物印表機,當人們使用這個儀器進行冥想,腦波會促使印表機開始行動,「繪製」在培養皿上,最終形成冥想的紀錄(新的曼陀羅),也是給宇宙一個新的詮釋。

〈生之曼陀羅〉
〈植物性顧問公司〉

相較於前端展區的靜態展示,展場後端的互動性更高一些。

〈植物性顧問公司〉看起來像是一家公司的簡介和型錄,專門接受「植物」的委託,創造產品來解決他們繁殖和性交的問題。在此,花朵是植物的性器官,而植物性顧問公司提出的產品,就像是情趣用品,幫助他們更好「交配」,試圖展現生物也該具備「人權」和生存權利。

最後一個展品〈病毒馴獸師計畫〉則企圖反思病毒與人類之間的關係,究竟是敵對還是應該共處。展場說明寫著,「人類將病毒視為敵人,在醫療與病毒防治監視系統中,對待病毒的語言和態度猶如戰爭。感染病毒的人被視為敵人的載體,必須被隔離。」但,人類和病毒之間,只有趕盡殺絕這個選項嗎?

林沛瑩與病毒學家和舞蹈家合作,建立一項「病毒馴服師訓練課程」,帶領人們探索與病毒之間最合適的距離。你可以練習舞蹈家設計的律動,作為強身健體的方法之一,同時可以玩玩展區的桌遊,從中體會病毒擴散的過程(以及要清除病毒有多困難),慢慢體會人類與病毒之間的可能性。

〈病毒馴獸師計畫〉

 

【林沛瑩簡介】
藝術家林沛瑩,清華大學生命科學系學士、輔系資工與人文社會,英國皇家藝術學院(Royal College of Art)設計互動系(Design Interactions)碩士。創作範圍主要專注在科學與藝術結合、人類情緒、語言、以及文化社會層面之間的交互影響,也包含互動性自數位延伸至生物、思考層面的新可能性,以及哲學在設計思維上的使用。

曾獲 2015 林茲電子藝術節 Hybrid Arts 類別榮譽提名、Core77 設計大獎 Speculative Concepts 專業組第二,作品曾獲許多國際媒體如 BBC、Fast Company、The Atlantic 報導,也是台灣第一組至歐洲核子研究中心(CERN)駐村的藝術家。

《~/! 林沛瑩個展》

地點:台北數位藝術中心
日期:2016. 12. 10 – 2017. 1. 26

撰稿:Layu

圖片提供:台北數位藝術中心

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