人生的一番搾｜獨立片商的生存之道：不能忘記電影給的第一次
這個時代，似乎沒人不喜歡電影。但 Fisher、Natacha 和 Eugene 更進一步，把對電影的愛轉換成工作的動力，成為把電影送到觀眾視野內的片商。從選片、設計文宣和文案、媒體公關、辦影展、到舉辦各種行銷活動，日日周旋在創作者、觀眾、戲院之間，辛苦心酸是一定有的，但也總還有那麼一點力量，支持著他們繼續往前走。
偶爾做完規模比較大的片子，大家也相聚聊聊。Fisher 的《鬥陣俱樂部》宣傳暫時告一個段落，Eugene 和 Natacha 也才剛將傳說中的燒腦神片《穆荷蘭大道》送上院線。三人見面時，酒還沒開，就聊起 Eugene 為了這部片 Cosplay 成劇中角色「神秘藍髮女」。Natacha 笑說，原本只是看 Eugene 好像很會扮裝，沒想到效果那麼好。畢竟《穆荷蘭大道》最後劇情進入了虛實難分的境界，有些觀眾走出戲院看到藍髮女，就像是走出電影夢中夢，又踏入另一場夢。在噱頭之外、熱鬧的行銷活動之中試著包藏貼近電影本質的思考，是藝文片商在艱難業界裡的一點堅持。
電影的魅力就在虛實之間。人們走進電影院，為的是那片被創造出來的時空。但對三位來說，電影真真切切地改變了他們的人生。
Eugene 畢業後第一份工作就是電影發行，他說自己在這裡「一夜長大」。因為資深同事離職，他臨危受命負責重量級導演賈樟柯的《時光的遊子》影展，結果影人行程在最後一刻變更，又臨時要在一週內搞定首映記者會的大小細節，他最後甚至要硬著頭皮上台當主持人，都是莫大的壓力。不過，壓力也塑造了他和導演獨特的情誼：「剛出社會那兩年台灣社會運動風起雲湧，自己也覺得生活很悶，但看到導演即使在大環境不理想的狀況下還願意一直拍電影發聲，很感動。也因為接待賈樟柯，親身接觸這個創作者、讓他記住你，是難以磨滅的記憶。」
Natacha 經驗豐富，接過很多影展的案子，但說起這份工作的起點依然神采奕奕：「以前負責過紀錄片為主的影展，那時候甚至還不在戲院放，要自己架銀幕、排椅子，精神是很手工的，我也一直因為這樣很喜歡它的遊牧精神，有一點點龐克。」和夥伴一件件親手做的事讓團隊產生凝聚力道彷彿劇場，有一起打仗般的革命情感。她甚至和朋友自掏腰包辦影展，介紹台灣剛畢業的優秀短片導演。八、九年後，那批剛畢業的學生導演現在在電視、電影圈持續有不錯的發展：「影展小小的，一場才三四十人，但我自己覺得很有意義。」
Fisher 開玩笑說，電影不只改變了她的想法，還有外型。有次同事認真為了《黑色追緝令》宣傳和髮廊談定合作，復古扮裝比賽冠軍可以免費做一個造型，「因為擔心沒人參加，我們先跑去剪了鄔瑪舒曼的髮型。」幸好後來影迷都很熱情參加，這個髮型也伴她至今。
明明聊著辛苦的事，但卻充滿陣陣笑聲。在這充滿掙扎的快樂之中，大家開了啤酒。要在緊繃的工作中放鬆，電影和啤酒兩者都不可或缺，有著相似的魔力——微醺一下，就像進入電影世界一下。那個世界並不和現實相同，但也不完全不同；讓人同樣著迷的是，到達彼端後我們可以放下現實的負擔，等到完全放鬆、回來之後，還能繼續努力。開了啤酒之後，三人回想起了更多「第一次」——放膠卷影片時第一次看到 35 mm 的放映機；第一次實現天馬行空的行銷 idea；第一次因為影展而認識心悅誠服的認真導演；第一次因為太愛，苦勸老闆買下版權⋯⋯
Fisher 喝了口啤酒後，回想起這一切的最最開始：「其實，我的第一部片是《絕美之城》，彷彿被庇佑一般。」乘著微醺，眾人眼前浮現最後一幕的羅馬美景——攀爬上聖殿階梯，見群鴿在夕陽中飛舞，攝影機穩穩沿著台伯河而過。所有人心底都隱隱記得那一幕帶來的感動。於是我們不說話，再喝一口，讓啤酒和電影帶我們在那一幕多待一會兒。等字幕落盡，酒杯見底，我們會記得：當現實太艱難、當我們遺忘初見萬事萬物的絕美感動，電影裡有許多我們第一次的美好。時不時在微醺中停留在那一幕，就是電影工作者的生存之道。
