台北個人刺青工作室（三）：
穿環、刺青就像是每個人的靈魂地圖

上一篇專題文章介紹了位於關渡的刺青工作室，訪問了刺青師顧詠琪，這篇專題文章將帶讀者到另一間風格迥異的刺青工作室，而刺青師的歷程也十分與眾不同。以下就讓我們來介紹本文主角刺青師陳埃及（Egy Chen & Piercing Ink）。

埃及的工作室位於板橋，在捷運新埔站附近，穿越傳統市場後來到隱身於公寓中的寬敞空間，這個地方養著一隻貓和一隻蛇，牆上掛著羊的頭骨與來自大師的手繪刺青圖，躺椅與工作台旁邊則有一個十分特殊的裝置：鋼管。

其實一眼就看得出來，這間工作室提供的服務不只是刺青，還有許多其他使埃及引以為傲的東西。來自宜蘭的她從小在鄉下地區長大，時常會接觸廟會文化，她記得小時候曾看見電子花車女郎的表演，當時她注意到這些女生身上時常會有刺青，配合跳舞的身體曲線讓她覺得很美，之後又在美國影集中看見外國人上的刺青，發覺竟有完全不一樣的風格，也開始對人體彩繪藝術有興趣。

國中時埃及就確定自己將來的方向，並希望能夠說服家人支持她接觸刺青、穿環的技術，卻遭到反對。這讓年輕時的埃及變得很叛逆，在格格不入的環境唸著資優班卻一心想要投入學習穿環技術，於是她開始翹課，當時刺青穿環最熱門的地區就是西門町，她幾乎天天在那附近的街上到處觀察穿環店家，也自己體驗。

高中畢業後埃及開始在穿環的店家中工作，在努力堅持下終於能夠正式學習穿環技術，她當時也看付費平台學習更多新的技術。不久後她認識一位刺青師，兩人開始技術交流，因為沒有學徒關係，兩人將自己所學傾囊相授，埃及也漸漸朝向小時候的夢想前進。

目前這間工作室已經是埃及第四間工作室，她的穿環工作已經長達九年，刺青工作則是從四年前開始，對她來說這些都是人體藝術的一部分，不過更重要的是刺青作為一種宣洩或紀念。

「刺青就像是每個人靈魂的地圖，你把想要記住的時間點、想要渡過的某段經歷永久的記錄下來。」而這樣的想法讓埃及想要盡可能滿足顧客的需求，也就是說，雖然有時會提供自己的專業建議，但如果對顧客來說美感不是首要考量，那即使不是最美的呈現方式，埃及還是會傾向幫客人完成一般刺青店可能會回絕的圖案。

「我覺得刺青不只是藝術，當然可以把美感與客人的心靈需求去結合是最好的，不過我傾向滿足客人想要的東西。」

埃及似乎認為，美醜的價值衡量並不是交由他人去評斷，刺青、穿環也許對自己的意義總是比對他人重要。談到這裡，埃及也說這是她一直持續下去的動力，她希望破除對外表的一些刻板印象，例如刺青穿環就是不良少女等等，尤其是女生更經常被這種偏見所傷害或影響。

她指向在工作室中的那根鋼管，表示她最近也開始準備 12 月在台北的鋼管舞表演，這也是她想挑戰的價值之一。刺青、穿環、裸露或脫衣舞，這些東西都不足以使一個女人被評斷為隨便或低級的，在她成長的歷程中，她發現台灣女生的身體自主權低落，雖然漸漸改善，但似乎有些牢不可破的價值觀等著她去衝撞。

雖然本次專題的主題是刺青工作室，不過藉由對刺青師的訪問，我們探觸到更多的議題。那些來找埃及刺青的女孩，她們在隱密的工作室中有安全感的進行想法交流，彼此交換生命經驗，也逐漸形成一幅有趣的文化圖像。