姜智譯》Violin，小心恭維，站在舞台上表現好壞你自己最清楚！（下）
好話是一時，殘酷才是解藥
練習小提琴相當講究音準，姜智譯老師說要把一個樂器練得悅耳要花很多時間，這就是為什麼人家說台下十年功。「樂器講白就是個人內心想法的延伸，這是蠻困難的事，要把樂器練得像生活一樣。」在創造自我風格前，姜智譯認為必須先找到自己，認識自己的優點，尤其更要能夠接受自己的缺點。
「認識自己是非常殘酷的過程，要進步必須先踏出這一步，人都喜歡被誇獎，有些人是因為讚美跟鼓舞而能夠生存，相反的，有些人是因為自卑和挫折能夠成長。」
「站在舞台上，黑或白自己最清楚，好或不好自己最知道！奉勸學藝術，尤其是站在舞台上的人，好話是一時的，也沒有人可以告訴你有多不好，自己在台上的表現自己最清楚，千萬不要相信恭維，那是人情世故公關話，很早就要懂得面對自己的缺失並且有勇氣處理它。」
「我們這一行將來出路很狹窄，大家都是踩著別人的肩膀往上爬」，因為位置、名次都只有一個，同學、朋友多半都是競爭者，「交情能有多深？」
姜智譯表示過去自己比較孤僻驕傲，因為練音樂從小閉關，過去相當怕生，直到進入藝專的大熔爐雖逐漸改善，也僅限於女生（學音樂以女孩子居多），「我入伍（國防部示範樂隊）後心想完蛋了！前 3～4 個月完全不知道怎麼應對。」
就算是現在的姜老師，覺得自己人緣不錯，但還是不太知道怎麼跟人相處，「我不知道怎麼應對、不知道是否得體、講話太直。」
▲TSO演出活動海報。（via）
入門篇 - 用情緒去感覺
「古典音樂會最難就是踏進一次很難再踏進第二次，這真的要非常專業，等於是一門課，聽古典音樂的觀眾其實很勇敢。」
姜智譯老師接著談起，對於不熟悉古典音樂知識的人，在入門階段只要覺得音樂好聽就好，用情緒去感覺，不用花費太多力氣去理解，「假如這個音樂會會讓你想睡覺，那就睡吧！因為我也是這樣，能夠帶動你的情緒、感受到情緒的拉扯，那就是很成功的音樂。」
「人家說外行看熱鬧，那就看熱鬧吧！假如你聽不懂就用看的，看一個演出者在台上是否表現優雅，在觀察動作中還是會有一些收穫。」
姜智譯老師建議，可以透過瞭解音樂家生平，將他們偉大的地位從高處拉下，當成是非八卦聊會更有趣；音樂就從近代、感染力較強的先聽，有興趣再繼續往前推、往前找，會比較簡單。
浪漫＆國民樂派
如柴可夫斯基浪漫主義音樂，或後期 18～19 世紀國民樂派較浪漫的旋律，或熱鬧的新年音樂會。
小約翰．施特勞斯〈藍色多瑙河〉圓舞曲
民族樂派
如蕭士塔高爾契、德弗札克，較貼近人心也具多樣性，富想像力。
德弗亞克-交響曲第 9 號 新世界-第四樂章
古典非小眾，音樂簡單化
姜智譯老師認為，其實不只是歐美日韓普及古典音樂，他以「台灣學樂器的小孩很多、學校也都有樂團」說明古典音樂在台灣也不是小眾，只因為台灣缺乏人口，真正會踏進音樂廳的人太少。
「熱愛音樂的人為什麼踏不進音樂廳？因為我們的藝術教育做得不夠好」，美術、音樂為五育之一卻常被學科犧牲，「一天只有兩佰塊可以生活的時候，娛樂永遠是放在最後的」，「你買票我們就在台上表演給你聽，我們也是服務業，只是剛好興趣是職業。」
「要讓這個環境本來就有這個東西，而不是要哪個人在做，要放開，音樂就是這麼單純，我們所做的就是簡單化，只是希望未來有一天古典音樂也像流行音樂那樣簡單，是人的關係讓它變得複雜，因為不常接觸它，要讓市場充斥這個音樂，簡單化！」
「因為音樂是從心裡、腦袋出來，你怎麼想才能創作，先認識自己、開發自己很重要！」「我講話非常直，你可以不喜歡我，但我不會因為你而違背我自己，我還是會很勇敢的做我自己。」
用你的風格建立你的道路
對於未來，姜智譯老師希望貢獻大環境，多拉拔年輕人。
「刺激他們、逼他們勇於改變，不要窩在溫室，你們永遠只在模仿別人的路，這不可以的，因為別人已經做得很好啦～用你的風格建立你的道路，而不是用別人的道路規範你的風格。」
「人生苦短，把握現在！」
TSO 臺北市立交響樂團
FB：Taipei Symphony Orchestra 北市交
【撰文：蔡舒湉 Lakeisha／攝影：黃聖雯 Poppy／圖片協力：姜智譯、TSO】
