專屬都會女子的簡約風格服飾——Gary Lin

台灣設計師 Gary Lin 希望創造出一種專屬於台北都會的簡約風格，那是一種結合自信、優雅和剛柔並濟的精神，不盲目追求流行，而是能夠創造出自我風格、能駕馭身上所穿上的衣物，因為主角永遠是人，永遠是妳；Gary 單純的想，如果他可以設計出一件最佳女配角，那穿衣人就可以永遠當最佳女主角了。

1. 可以簡單自我介紹一下嗎？

我是自稱來自金山萬里鄉的 Gary，但實際上卻是從小到大在台北都會長大的城市佬；從大學到上班工作時，我常常都得婉謝朋友們要跟我一起買車票回南部過節，不知道是因為我的台語口音還是大喇喇的笑聲，但其實我還蠻喜歡這種美麗的誤會。

Gary Lin Knitwear Design 的設計靈感是源自於台北都會特有的文化氛圍，我們利用針織布料的柔軟舒適的特性來縫製出台北都會女性獨特的剛柔並濟簡約風格，從情感上、行為上與心靈上來作為設計泉源；我們把服裝當相機，將台北都會女性的面貌一張張的捕捉到一件件的設計中，不談流行與潮流，我們只想縫製出台北都會女性專屬的那一偶面貌，這個台北是我最愛的台北。

2. 怎麼會走上設計這條路？當初是怎麼開始的呢？

父親從事毛衣產業已經有超過三十年的時間，從紗線原料、染紗、織片、縫合與整燙都有相當的經驗，從小耳濡目染的狀況下，自然對於毛衣的製程有相當程度的了解，也因此從小就培養出對於服裝設計的興趣與熱情；當我畢業後，毛衣產業在台灣已經萎縮的相當嚴重，家中的生意也大不如前，有一天下班回家，看到父母親面對著相當數量的存貨而愁眉苦臉，內心相當不捨，我一直在想父親擁有相當豐富的經驗與知識，但欠缺創新與設計能力來與市場接軌，我想我有責任為其盡一份心力，將父親的知識經驗結合我對於設計以及市場的敏銳度，我單純的想，東西好就一定會有人喜歡。

3. 讓你決定「我就是要一直設計下去」的關鍵時刻是什麼呢？

開始時我很積極參與紡拓會舉辦的任何講座與課程，其中所參加的一個分為三階段的設計交叉營讓我學到很多，紡拓會邀請法國知名流行設計顧問公司 Peclers Paris 指導我們從設計源頭到商品開發等所需注意的所有程序與細節，這個設計交叉營共邀請了 12 間公司來參予，並規定在設計交叉營的最後一階段必須製作至少 20 款服裝的樣品設計，而我們設計的服裝被包含 Peclers Paris 與紡拓會的設計顧問認為是所有參加單位中最具有設計感與獨特性的，讓我們對於朝小眾個性設計的方向更具信心。

這些設計款式開始收到很多邀約，如展場的展示或是宣傳影帶等等的，雖然並不是大眾媒體，但我認為慢慢的我可以感動到一些人，我要一直設計下去，並把父親的經驗與知識吸收融合；我單純的想，將自己的熱誠與情緒完全的投入在設計中，就一定能感動人。

4. 你希望透過你的設計品，帶給人們什麼不一樣的感受呢？

我的設計靈感來至於台北都會獨特的對比文化，一種強烈的不對稱卻又如此柔順融洽的文化氛圍；台北都會是個很緊密卻多元的城市，你可以在充滿藝術與文學氣質的誠品書局感受那股濃濃的人文氣息，僅一條街道之隔，則是充斥歡愉的酒吧，身處台北都會的人們可以迅速轉換心情去追求不同的情感，周末凌晨步出酒吧的男女，朝書店前進，與其說他們強烈的求知慾，倒不如說他們在釋放壓力後，尋求都會夜晚中的心靈平和；也因此在我們的衣服設計中，不對稱的細節總是我們喜歡使用來描述台北的元素。

我們希望創造出一種專屬於台北都會的簡約風格，那是一種結合自信、優雅和剛柔並濟的精神，不盲目追求流行，而是能夠創造出自我風格、能駕馭身上所穿上的衣物，因為主角永遠是人，永遠是妳；我單純的想，如果我們可以設計出一件最佳女配角，那穿衣人就可以永遠當最佳女主角了。

5. 對你而言，設計是什麼？

設計是溝通，好的設計種是可以把理念傳達給欣賞她的人；同時設計也是一種堅持，持續的把熱情與想法灌輸在設計中，我想這就是好的設計。

6. 你最大的創作靈感來源為何呢？

為了讓設計更貼近台北都會女性，我常常在街道上漫無目的的行走，最長的距離是從信義區走到萬華區（但真的很痠，之後再也沒走過這麼遠！），透過行走或是搭乘捷運，我常常默默間觀察都會女性的一舉一動，包含陌生的路人、搭乘捷運的上班族或是一雙一雙的情侶；他們的交談舉止、生活節奏、親密舉動，都是我的設計靈感；如果科技始終來自於人性，那服裝始終來自於生活。

我特別喜歡捷運站以及狹長大樓所吹起的陣風，能夠讓女生秀髮吹揚飄動，我總覺得這樣的畫面很都市、很美麗；因此我們很喜歡利用針織布料輕柔特性來設計帶有垂墜細節的衣物，讓衣物可以隨者秀髮一起飛揚，展現出都會的自信與美麗，我們會依據每一季不同的設計方向而自行開發適合使用的紗線與布料，因此布料與設計才夠完美的相呼應。

7. 不做設計的時候，設計師（你）都在做些什麼呢？

打籃球以及看美國喜劇影集；打籃球是我固定也大概是我唯一會的球類運動，看美國喜劇影集則是我的精神良藥了，從老牌經典的 Friends，再到 How I Met Your Mother、The OFFCE、Big Bang Theory、Modern Family、Mike & Molly、The Middle 等等，真的很好笑，然後還可以在這些影集看到很多很多美國不同城市的特色與趣味，部分影集的穿著甚至還可以看到最新的流行資訊呢（Gossip Girl，雖然劇情很狗血......xoxo）；其實我有一個想法很久了，因為太喜歡 Friends（超愛 Monica），我一直想要把這十季所有女主角所穿的衣服挑選出來，然後作一些改造，推出一個 Back To 90s’ - Friends Series，但還沒有這個勇氣，很怕砸鍋，就像我很怕 Friends 真的推出電影，很期待又怕受傷害。

PS：我很想當 Joey（抖眉 How you doing......），但其實我是屬於 Chandler 那型的，遇到美女會支支吾吾比手畫腳來隱藏不安定。

8. 能偷偷告訴我們，你最欣賞的設計師是哪位,跟為什麼嗎？設計師喜歡的設計師感覺一定很厲害啊！

Rick Owens 是我覺得最酷的一個設計師，他的設計非常有個性與自己的風格，帶有中性但卻不失女性味，他的立裁設計創意無限，喜歡使用中性色調的針織布料來作設計，鮮少使用配色與配件，僅僅透過布料剪裁就可以完成一件很 Rick Owens 的設計品。

設計師 Vivienne Westwood 絕對是所有服裝設計師 Follow 的對象之一，即便設計師年紀大了，但他對服裝設計上的創意與嘗試絕對還是引領先鋒，欣賞她的作品總是能夠被激發很多想法，同時覺得自己欠缺勇於嘗試與創新的勇氣與精神。

9. 如果不做設計師，你能想像你現在會是在做些什麼嗎？

我會在銀行工作。

10. 十年後，你想要變成一個怎樣的設計師？

我們希望可以創造出專屬於台北都會的服裝風格，並將理念傳達給包含台灣與世界每一個角落；台灣紡織產業的上游擁有世界級的水準，即便是現在到永樂市場都還能看到國外朋友在尋找布料，我希望十年後我已經累積到充足的經驗，能夠隨心所欲的將針織布料與設計作出具有創意與完美的結合。

我希望我們能夠在台灣建造專屬於自己的生產線，從企劃設計到生產都可以自己完成，讓品質控管可以在我們的管理下完成，再透過網路銷售的方式，將我們的台北都會風格與台灣工藝推向全世界，這麼我的夢想與目標，隨然現在看起來很遙遠，但我單純的想，只要有心、用心與恆心，夢想可以不只是夢想。

原文發表於：http://www.pinkoi.com/magz/19D9SKBA

 

專輯簡介

我們喜歡聽 Pinkoi 合作設計師訴說他們成為設計師的故事。從小就穿著媽媽為自己一針一線所縫製的衣服上學，長大了變成手作設計師，只為了想要繼續傳遞這個溫暖。因為當初女兒一個任性的要求，父親開始動手為女兒做了第一個手工包包，女兒滿足的笑容給了父親最大的成就感，決定帶著父愛繼續做出令人感動的作品。這樣的故事讓我們看著設計師的作品時有更多體會，想要將這樣的故事分享給大家知道，原來，好設計的誕生從來就不是偶然。