莎妹劇場書《Be Wild：不良》：專訪魏瑛娟、鄭婷
「不要緬懷過去，這是基本規則。」
原本只是要慶祝或紀念創團 15 週年出個紀念冊送給觀眾，沒想到越搞越大越做越瘋狂，花了兩年做出了「Be Wild：不良」，這本書包括了鄭婷的攝影，三色井的拼貼，聶永真的平面美術設計，以及夏宇的離騷，紀大偉的文本分析，陳俊志的迷幻經驗，鯨向海的診療室，楊佳嫻的愛情清單，個人意見的時尚報告，駱以軍的夢，李維菁的房間，胡淑雯的啦啦啦，童偉格的外勞紀事，王盛弘的食譜，伊格言的科幻物語，零雨的逃亡路線，陳宏一的閱讀高潮，孫梓評的百無聊賴，黎煥雄的啓示錄，隱匿的經痛，阿米的在路上，夏夏的氣象預報，葉覓覓的外星人奇遇，林蔚昀的戀人絮語，林婉瑜的相親相愛，小西的宅女日記，宋國臣的戀物癖，蔡仁偉的拼圖，李時雍的回程，唐捐的往事風景，王榆鈞的夜遊，印卡的餓，阿芒的婦科掛號，黃羊川的方向感，章芷珩的斷代史，張雍的物理學，崔香蘭的畫畫課，張雪泡的無言歌，簡莉穎的拉子讀本，張午午的體操，潘家欣的星座命盤，崔舜華的備忘錄，吳億偉的分手擂台，顏忠賢的神祕教派，萬金油的養樂多，廖偉棠的煉獄，丁名慶的連鎖信，吳俞萱的手足情深，陳允元的剃刀，郭一樵的後青春期，鄭智源的遺書。
這不只是一本書。
這是「莎士比亞的妹妹們的劇團」的最新作品，是影像加拼貼加文學加設計的混種策演，是一場跨域暴動，是藝術不良論的超體驗，台灣劇場最不良的少女劇團，推出兩公斤磚頭劇作，「Be Wild」。除了莎妹歷史作品簡介和那些傳記史書該說的事情，還鋪天蓋地不分國際的，找來梁山紅樓諸多善男信女，平行創作出了一大本紙上寫真劇場。
莎士比亞的妹妹們的劇團，簡稱莎妹，作品包括了「甜蜜生活」、「2000」、「666-神曲」、「請聽我說」、「膚色的時光」、「333 神曲」、「麥可傑克森」、「李小龍的阿砸一生」、「給普拉斯」、「四重奏」、「Zodiac」等，是台灣劇場圈代表團體之一。
魏瑛娟，莎妹大姐頭，如果你上網 google 會發現她常被稱作「劇場女巫」，她的作品也總像施了魔法一般讓人意亂情迷，不能自己。但瑛娟老師本人無比親和（我曾經做過她的學生，直稱「瑛娟」實在不習慣）。瑛娟老師總是教學相長不遺餘力把你拉出正軌，如果正軌不是正確的軌道而只是「正」的話，如果正軌是別人幫你蓋好你只是開車經過的話，如果「正確」只是別人強加的概念的話。女巫功力就在於她總是告訴妳要建立自己的規則，不要循良苟且，不要稀鬆平常，要 be wild。
鄭婷，負責這次莎妹書的攝影創作部份。在英國求學時接獲莎妹密令，只看過莎妹一齣戲而且人根本不在臺灣的她，在歐洲大陸漫遊創作，拍攝了具有驚人魅力的照片集，每張照片都像是一齣戲，過目難忘。
「女巫寫歷史」──魏瑛娟
Q：怎麼會想用劇團出這一本書？
A：莎妹做這本書，除了自我反省之外，去常識另外一種創作的可能性，紙上的表演，對我而言真的就是概念，就是演出，是一種行為。
像這樣的概念書或圖文書，國外很多，不論劇團、攝影圈或是樂團，都有很多很棒的出版品，很多元，可是臺灣就比較少。做為一個劇團，出這樣的書，對我來說是非常有趣的事情，出版品可以表達團體的性格概念。某種程度上，甚至是一場紙上的「戲」，從當初純粹的紀錄性質，跨到紙上演出。一種概念，一場演出，一套行為。
製作這本書，除了嘗試另一種創作的可能性之外，也自我反省到底莎妹劇團有怎樣的創作性格。我們不想拘泥於形式，不循良，「be wild」。像是這本書，有趣的是買小本送大本，如果你是想瞭解莎妹劇團的歷史或相關的知識，小本書（別冊）裡才有，大本的完全沒有，就是平行創作出一場紙上的跨域暴動。
Q：看到書的實體出版後，有什麼感覺？
A：我自己看到書出來之後，也覺得超乎想像。這本書開創了先例，跟以往作品滿不一樣。這本書花費兩年籌備，其中所需的能量或印刷創作的難度，不比劇場容易。透過這本書的歷練，回過頭來看自己的創作能量跟向度，我就覺得莎妹還有其他可能性，做更多不同的事情。某種程度上，出版品也是一種行為藝術，怎麼看待「創作」這個行為，我覺得我們也做的不錯。
Q：可以稍微描述當年成立劇團的經過嗎？
A：我大一就成立劇團了，很早喔！那時候我讀的外文系上大一英文，課堂上要做戲劇小品的呈現。我自編自導自演，從家裡帶檯燈補光，寫劇本啊做道具啊，很認真做了一個二十分鐘的戲，老師也嚇一跳，因為本來只是個課堂通常的小演出而已。
那時候覺得做戲很好玩，後來就做大一升大二的迎新表演，還進了臺大視聽小劇場做戲。後來越做越有趣，就在系上成立了一個劇團。
我們那時候每個月都會出版一大張像報紙的出版品，裡面講排戲的事，或請老師寫一些關於劇場的文章，介紹不同的劇場風格。後來，我參加了台大的話劇比賽，拿了第一名，也跟當時的「臺大話劇社」開始有比較密切的接觸，在那裡認識了現在莎妹的嘉明和 Fa。我們在話劇社混了很久，畢業後還回去當了兩三年的指導老師。後來我從紐約念完書回來，覺得可以成立一個我們的劇團，就去立案登記了。
當時有種風氣，會覺得演戲還是比較「明星」的，大家都想當男女主角，不想做幕後。我覺得不能這樣，就立了一堆規矩，幕後工作也很重要，或是謝幕的規範，不準獻花等等。
Q：莎妹是個怎樣的團體？
A：我覺得莎妹劇團最好玩的，就是我們幾個創團的，是從臺大話劇社出來，一路玩心不減，越玩越瘋。我們感情好到不行，整天混在一起，不但玩出一個劇團還一路玩了十幾年，百無禁忌。我們不太是會去做長程計劃的人，看待劇場或劇團，還是比較放在創作形式上，而不太會想怎麼經營劇團或怎麼賺錢。我們做了十幾年，所有的力氣，所有的關注點還是放在創作，有某種小劇場的純粹在那裡，就是不想太社會化吧，呵呵。
如果要賺錢就去作別的，不要做劇場。我做劇場是為了要寫歷史。我這樣說好像我們很狂妄，可是「寫歷史」不是說要當第一名，而是要跟別人不一樣。做了這麼多年，我們建立了莎妹的風格，假想敵一直都是自己，不斷思考怎麼顛覆自己舊有的美學，出版這本書也是。
「女巫沖印術 」──鄭婷
Q：怎麼跟莎妹交上朋友？
A：我跟莎妹劇團的 Baboo 是臉書上的朋友，算是網友吧，我很少看劇場，所以本來也不知道他是誰。我高中看過一齣莎妹的戲，記得她們 DM 設計都很好看，我都有在收集。Baboo 應該是有在網路上看過我的作品，有一天突然寫信問我要不要合作，很酷欸，就答應了。
Q：怎麼構思拍攝的靈感？
A：我那時候剛到倫敦唸書，收到信其實有點 ㄘㄨㄚˋ。我在倫敦沒有太多朋友，也不知道哪裡有什麼，很容易迷路，想買的東西在倫敦都很貴。整個計劃加上我的構想，感覺非常龐大，不知道從何開始。
後來，朋友帶我去看場地，而且給我超重要的建議，叫我畫草稿，排進度，按進度拍照。我一步一步開始，從 Baboo 給我每齣戲的介紹跟關鍵字出發，看生活中出現什麼有趣又可以延伸的東西，大部份是某個物件或是場景，把它們排列組合在一起。
Q：可以分享一些拍攝過程的故事嗎？
A：我拍照的 model 就是當時我所有的倫敦朋友。我想找大家一起玩，結果根本就是在整朋友！比如說去布萊頓海灘拍海龜，我先問有沒人想去海邊玩，然後趁大家玩的空檔去拍我要拍的東西，結果最後我穿著海龜裝跑來跑去，本來是要整朋友結果最後都是整到自己！
像是「王記食府」，莎妹叫我弄一些廚房煮菜的 cookies，我就想來弄一個 worst food ever party，垃圾食物主題派對。我買了廉價的漢堡肉加上很多洋芋片，還有我一直覺得很噁心也不懂為何英國人很愛的 baked beans。
這個作品總共拍了三次，第三次我做了一個蛋糕，因為想要讓蛋糕顯色，加了很多人工色素，想要營造「我們平常都在吃這些東西，可是換個角度這些東西都很噁心」的感覺。烤蛋糕的時候，我室友好奇跑去偷吃，結果差點食物中毒，又整到朋友！
我覺得這次拍照很像闖關，要有 A 計劃 B 計劃，中間會遇到很多困難，隨時都要換計劃。像是「2000」，他們給的關鍵字是長毛的羊。我一開始想到我家附近 city farm 的羊，但那邊都是短毛羊，我就想說自己做長毛的羊，跑去買了很多假髮，上面插著彩色梳子做成戲服，打算披在羊身上。
拍的時候才發現很難，因為羊咩咩很害羞，通通都不肯靠近我們，改 B 計劃，找我朋友演羊，把衣服披在她身上，還做一對角給她。結果朋友說她們全家都很怕有毛的動物！C 計劃變成朋友當攝影師，我進去當羊。
拍的時候，羊咩咩都不過來，想說「欸妳哪來的」！我手上拿一堆牧草，「過來喔～過來喔～有草可以吃」，想辦法讓牠們進入我的取景框裡面，吸引牠們過來，超荒謬的！
Q：如果還有機會跟莎妹一起玩，妳想嘗試什麼工作？
A：我覺得只有莎妹可以讓我這樣整人，他們就是想要顛覆想要亂來，我覺得我非常適合亂來，很適合這樣的挑戰。
我覺得莎妹的態度就是去顛覆大家以往對那些既有形式的刻板印象，比方說劇場、紙本文件，甚至行銷手法。我覺得他們在創造一種新的視覺體驗和身體經驗，大家都可以從中玩得很開心，然後一點一滴改變我們如何觀看這個世界的角度。
所以如果他們有需要美術影像什麼，我覺得我都可以！而且經過莎妹的訓練我變得很強壯！我現在很會搬東西！
訪談的最後，我想借用莎妹這本書的宣傳詞，回答朋友們常有的問題：
「莎士比亞的妹妹跟莎士比亞一點血緣關係都沒有。Shakespeare's Wild Sisters have nothing to do with Shakespeare.」
